Mannes位于新学院的格林威治村校园，位于新装修的Arnhold Hall。与爵士和戏剧学校共享，建筑充满了创造性的实践和探索，最终在表演中达到高潮 在整个校园以及著名的纽约场馆，如城市中心，林肯中心和卡内基音乐厅。曼尼斯自豪地保持着悠久的传统，为公众提供免费和负担得起的演出，包括约翰 佐恩开创性的实验音乐场地，石头，位于安霍尔德大厅的玻璃盒剧院。
曼尼斯的杰出校友包括20世纪词曲创作传奇伯特·巴卡拉奇;伟大的钢琴家理查德·古德、默里·佩拉希亚和比尔·埃文斯;著名指挥家谢苗·比奇科夫、郑明勋、乔安·法莱塔、朱利叶斯·鲁德尔;音乐 理论家和教育家卡尔·沙克特;开创性的爵士融合吉他手Larry Coryell;受人喜爱的女中音弗里德里卡·冯·斯塔德和李永勋、丹妮尔·德·尼泽、纳丁·塞拉等当代歌剧明星;普利策奖得主 艺术记者蒂姆·佩奇。

Mannes于1916年由两位杰出的音乐领袖创立，他们对如何以及为什么应该教授音乐有着革命性的想法。他们的最终目标是培养对音乐的热爱。从一所社区音乐学校变成了一所世界级的音乐学校 他们的儿子是一位天才钢琴家，也是柯达胶卷的发明者之一。今天，作为新学派的一部分，曼尼斯继续发展，以反映21世纪古典音乐不断变化的景观。但是, 创始人相信音乐的力量可以改善人们的生活，这是我们的指导原则。
大卫和克拉拉·曼尼斯希望他们的社区能够接触并参与古典音乐的表演。对他们来说，音乐不仅是通往职业生涯的途径，而且是人生教育的重要组成部分。他们希望学生能有所发展 对音乐的组成、风格和特点有熟练的技术和理解。
1916年，他们在东70街建立了大卫·曼尼斯音乐学校。克拉拉是它活泼的管理者;大卫是它的灵感来源。第一批被聘用的教师是著名的瑞士出生的作曲家和哲学家欧内斯特·布洛赫。
在20世纪30年代和40年代，曼尼斯的老师包括指挥家乔治·塞尔、作曲家乔治·埃内斯科和波胡斯拉夫·马丁涅，以及汉斯·韦塞，他是维也纳极具影响力的理论家海因里希·申克的学生。Weisse的开创性工作起到了帮助作用 使曼内斯成为申克理论的美国发源地。
1984年，在查尔斯·考夫曼(Charles Kaufman)总统的领导下，曼尼斯搬到了西85街的一所更大的房子里。1989年，曼尼斯成为社会研究新学院(现称为新学院)的一个部门，这是一所与这些音乐先驱有关的进步大学 亚伦·科普兰、亨利·考威尔和约翰·凯奇。2005年，曼尼斯学院更名为曼尼斯学院新音乐学院，2015年更名为曼尼斯音乐学院。
小提琴家和理论家乔尔·莱斯特(Joel Lester)在1996年至2011年担任曼尼斯学院院长，他开始将曼尼斯学院转变为一所现代音乐学院，扩大了师资队伍、歌剧项目和筹款。如今，在院长理查德·凯斯勒(Richard Kessler)的领导下，曼尼斯学院正在转型 其课程旨在促进音乐在社会中的创造性作用，并通过现有和新兴的实践形式培养与周围世界互动的公民艺术家。曼尼斯继续发扬献身音乐的传统 以及对大卫和克拉拉·曼尼斯建立的社区的奉献。学校力求在尊重传统的同时，意识到毕业生需要为快速变化的专业市场需求做好准备。对于·曼, 传统不是由生活的规则组成的，而是一种需要尊重和更新的遗产。

虽然曼尼斯的声誉和质量不断提高，但它仍在追求大卫和克拉拉的目标，即为那些“对音乐的真诚热爱促使他们开始学习”的人提供全面的音乐教育。

曼纳斯的优秀教师包括普利策奖、格莱美奖、麦克阿瑟奖等奖项的获得者 天才奖，古根海姆奖，和艾弗里费雪奖。这一系列的 工作中的音乐家代表了音乐世界的各个领域——音乐会 艺术家、室内音乐家、自由职业者、 作曲家。他们是主要组织的成员，如新 纽约爱乐乐团，大都会歌剧院，俄耳甫斯室内乐团，纽约州 纽约市歌剧院，费城交响乐团和室内乐协会 林肯中心。